RUBEM FONSECA

Rubem Fonseca

(Juiz de Fora, 11 de maio de 1925).

Escritor e roteirista de cinema.

Formado em Direito, ex delegado.

Prémio Camões (2003).

As obras de Rubem Fonseca retratam, em estilo seco e direto, a luxúria e a violência urbana, em um mundo onde marginais, assassinos, prostitutas, miseráveis e delegados se misturam .

Romances

O caso Morel (1973)

A grande arte (1983)

Bufo & Spallanzani (1986)

Vastas emoções e pensamentos imperfeitos (1988)

Agosto (1990) - retrata as conspirações que resultaram no suicídio de Getulio Vargas.

O Selvagem da ópera (1994) – retrata a vida de Carlos Gomes

O Doente Molière (2000)

Diário de um fescenino (2003)

Mandrake, a bíblia e a bengala (2005)

O Seminarista (2009)

José (2011)



Contos

Os Prisioneiros (1963)

A Coleira do cão (1965);

Lúcia McCartney (1967);

Feliz Ano Novo (1975) - proibido pela censura em 1976 e liberado em 1989 após batalha judicial;

O Cobrador (1979);

Romance negro e outras histórias (1992);

O Buraco na parede (1995);

Histórias de amor (1997);

A Confraria dos espadas (1998);

Secreções, excreções e desatinos (2001);

Pequenas criaturas (2002);

64 Contos de Rubem Fonseca (2004);

Ela e outras mulheres (2006);

Axilas e Outras Histórias Indecorosas (2011).



Outros

O Homem de fevereiro ou março (antologia, 1973);

E do meio do mundo prostituto só amores guardei ao meu charuto (novela, 1997).

O romance morreu (crônicas, 2007);

64 Contos de Rubem Fonseca (Antologia de contos, 2004).

LITERATURA AFRO-BRASILEIRA

LITERATURA AFRO-BRASILEIRA

Expressa uma visão de mundo específica dos afro-brasileiros.

Revalorização da herança cultural africana através da escrita literária.

Enquanto movimento de afirmação da identidade negra  a literatura infanto juvenil não segue uma trajetória.

Há produções individuais e poucos escritores voltados para a tessitura de protagonistas negros.

Até os anos 80

Ideais racistas e inferiorizantes. Os protagonistas das histórias exercem papéis de passividade.

Joel Rufino dos Santos

Heloísa Pires Lima

Geny Guimarães

Júlio Emílio Braz – Lenda da África

Inaldete Pinheiro Andrade

Aroldo Machado

Petrovich & Machado

Rogério Andrade Barbosa

Mia Couto – Terra sonâmbula

Obras recentes (Anos 90 até época atual)

Escritores cujas produções há personagens e protagonistas negros e prevalece o espaço sendo africano e americano. São inovadores em face dos personagens os quais rompem com ideários racistas e inferiorizantes.

Autores que publicaram narrativas com personagens protagonistas negros.

Ana Maria Machado -  Menina bonita do laço de fita;

Ziraldo – O menino marron

Lúcia Pimentel Góes

Jonas Ribeiro

Mirna Pinsky

Ganymédes José

Luís Galdino

Giselda Laporta Nicoelis

Carla Caruso

Georgina Martins

Tatiana Belinky

Obras que implementam a lei federal 10.639/03

Tanto, tanto – Espaço EUA (Cotidiano familiar)

Histórias da preta – identidade negra, auto estima, cosmovisão afriacana.

A cor da ternura –  identidade negra, relação familiar, auto estima (espaço Brasil zona rural

Fica comigo – relação familiar entre mãe e filho. Espaço indefinido.

As tranças de Bintou – identidade negra / auto estima/ relação familiar/ espaço África.

Todos esses livros exercem várias faces dos protagonitas negros e  vivenciam crises existenciais .

Centenário de Jose J Veiga

José Veiga ( conhecido como José J. Veiga)

 (Corumbá de Goiás, 1915 — Rio de Janeiro, 1999)

Escritor brasileiro, considerado um dos maiores autores em língua portuguesa do realismo fantástico.

Estreou na literatura aos 44 anos de idade, com o livro de contos Os cavalinhos de Platiplanto (ganhador do prêmio  Fábio Prata em 1959).

Teve seus livros publicados nos Estados Unidos, Inglaterra, México, Espanha, Dinamarca, Suécia, Noruega e Portugal.

Ganhou, pelo conjunto de sua obra, a versão 1997 do Prêmio Machado de Assis, outorgado pela Academia Brasileira de Letras.

Hoje, a rodovia GO-225, que liga sua cidade natal à capital goiana, tem seu nome.

A  sua obra A Hora dos Ruminantes foi incluída, por um júri escolhido pelo jornal mais influente de Goiás, O Popular, na lista dos 20 livros mais importantes de Goiás no século XX, tornando-se assim obra canônica.

Obras de José J Veiga

Os Cavalinhos de Platiplanto (1959);

A Hora dos Ruminantes (1966);

A Estranha Máquina Extraviada (1967);

Sombras de Reis Barbudos (1972);

Os Pecados da Tribo (1976);

O Professor Burim e as Quatro Calamidades (1978);

De Jogos e Festas (1980);

Aquele Mundo de Vasabarros (1982);

Torvelinho Dia e Noite (1985);

A Casca da Serpente (1989);

Os melhores contos de J. J. Veiga (1989);

O Almanach de Piumhy - Restaurado por José J. Veiga (1989);

O Risonho Cavalo do Príncipe (1993);

O Relógio Belizário (1995);

Tajá e Sua Gente (1997);

Objetos Turbulentos (1997);.

Considerado um dos maiores autores em língua portuguesa do realismo fantástico, Gênero literário que teve auge no Brasil  na década de 1970, por influência dos escritores latino-americanos: o colombiano Gabriel Garcia Márquez (1928) e o argentino (nascido acidentalmente na Bélgica) Julio Cortázar (1914-1984).

REALISMO FANTÁSTICO

Gênero literário em que  narrativas ficcionais estão centradas em elementos não existentes ou não reconhecidos na realidade, pela ciência dos tempos em que a obra foi escrita. O Fantástico se divide em três subgêneros: ficção científica, fantasia e o horror (ou Terror).

Fonte:

Wikipédia

LITERATURA DE SÃO PAULO

 LITERATURA DE SÃO PAULO

Século XVI

Chegada dos missionários da Cia de Jesus conhecidos como jesuitas.

 Escreviam relatórios à coroa portuguesa sobre as terras recém encontradas e sobre os povos nativos compondo poesias e músicas para o catecismo.

Padres jesuítas considerados fundadores da capital paulista

Manuel da Nóbrega

José de Anchieta

Romantismo

Século XIX  (Pequena Província )

Congrega grupo de escritores estudantes da faculdade de Direito que começam a retratar a cidade:

Álvares de Azevedo (1831-1852) fase ultra romântica

Castro Alves  (1847-187);

José de Alencar (1829-1877)

Góticos

Grupo de artistas seguem as idéias do escritor Lord Byron (1788-1824) e criam o grupo dos Byronianos que se reúnem em cemitérios para discutir literatura e exaltar a morte.

Bernardo Guimarães (1825-1884);

Francisco Otaviano (1825-1889);

Escritores antiabolicionistas (pós-romântico)

Luiz Gama (1831-1882) – fundador do primeiro jornal humorístico de São Paulo Diabo coxo;

Raul Pompéia (1863-1895)

Século XX

São Paulo começa a se formar como metrópole com o poder econômico do café e a crescente industrialização. A cidade se torna o centro de uma manifestação literária: Modernismo. Semana de 22 no Teatro Municipal. A partir daí a cidade passa a ter nova representação na cena cultural do país.

Figuras de destaque: Mário de Andrade (1893-1945) e Oswald de Andrade (1890-1954)

Início do Século XX

Projeção nacional com o Movimento Modernista Brasileiro – Semana de Arte Moderna em 1922.

Mário de Andrade – Paulicéia desvairada (poema urbano) estabelece o movimento moderno no Brasil.

                                    Macunaíma – aborda o folclore brasileiro. Ápice da prosa nacionalista através da criação de um anti-herói nacional.

                                    Meditação sobre o Rio Tietê.

Poesia experimental de Oswald de Andrade

Prosa de vanguarda – Serafim Ponte Grande (1933) – romance;

Concretismo

Movimento de vanguarda do pós-guerra no Brasil que se  espalha a partir de São Paulo com o grupo da Revista Nolgandres, criada pelos irmãos Haroldo (1931-2003), Augusto de Campos (1931-) e Décio Pignatari. Seu objetivo:acabar com a distinção entre forma e conteúdo e criar uma nova linguagem.

1960 – Cenário de diversas obras

Romances policiais: Rubem Fonseca e Marcos Rey;

Roberto Piva - poemas descrevem as ruas soturnas do centro, com personagens excluídas da sociedade – usuários de drogas, homossexuais, criminosos e boêmios.

Tony Belloto;

Bernardo Carvalho;

  

1970

Literatura realista urbana impulsionada pelo momento político, pela segregação social, pela violência.

João Antonio (1937-1996);

Ivan Ângelo (1936-2014)

Inácio de Loyola Brandão (1936);

Anos 1990 (Realismo urbano e suburbano)

Fernando Bonassi (1962)  - 100  histórias colhidas na Rua

Marçal Aquino (1958);

Trazem para a cena literária as tensões sociais da metrópole.

Rappers e autores da periferia como Ferrez (1975) e Jocenir (1951) fazem arte com a linguagem coloquial dos subúrbios. Escrita  representa a realidade urbana.                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                            

Século XXI

Cenário do romance Eles eram muito cavalos (Luiz Ruffato), ganhador do troféu APCA. Aborda o dia a dia da cidade, a partir das histórias individuais de seus moradores.

Fonte: wikipédia

Paulo Bomfim

(São Paulo, 30 de setembro de 1926 -)

Poeta brasileiro,  membro da Academia Paulista de Letras e Príncipe dos Poetas Brasileiros.

Seu primeiro livro de poemas, Antônio Triste, lançado em 1946, com ilustrações de Tarsila do Amaral, recebeu o Prêmio Olavo Bilac, concedido pela Academia Brasileira de Letras, em 1947.

Foi presidente do Conselho Estadual de Cultura de São Paulo.

Obras literárias

• Antônio Triste, 1946
• Transfiguração, 1951
• Relógio de Sol, 1952
• Cantiga de Desencontro,
• Poema do Silêncio,
• Sinfonia Branca, 1954
• Armorial, 1956
• Quinze Anos de Poesia e Poema da Descoberta, 1958
• Sonetos e O Colecionador de Minutos, 1959
• Ramo de Rumos, 1961;
• Antologia Poética, 1962;
• Sonetos da Vida e da Morte, 1963.
• Tempo Reverso, 1964;
• Canções, 1966;
• Calendário, 1968;
• Poemas Escolhidos, 1974;
• Praia de Sonetos, 1981;
• Sonetos do Caminho, 1983;
• Súdito da Noite, 1992.
• Aquele menino (2000).
• O Caminhoneiro (2000).
• Tecido de lembranças (2004).
• Janeiros de meu São Paulo (2006)
• O Colecionador de minutos (2006).

Fonte: MENEZES, Raimundo de. Dicionário literário brasileiro. 2ª ed. Rio de Janeiro: Livros Técnicos e Científicos, 1978.

Wikipedia

SONETO I -(Transfiguração – 1951)


Venho de longe, trago o pensamento
Banhado em velhos sais e maresias;
Arrasto velas rotas pelo vento
E mastros carregados de agonias.
Provenho desses mares esquecidos
Nos roteiros de há muito abandonados
E trago na retina diluídos
Os misteriosos portos não tocados.
Retenho dentro da alma, preso à quilha,
Todo um mar de sargaços e de vozes,
E ainda procuro no horizonte a ilha
Onde sonham morrer os albatrozes...
Venho de longe a contornar a esmo
O cabo das tormentas de mim mesmo.

SONETO V - (Sonetos da Vida e Da Morte – 1963)

Toma de minhas fibras mais secretas,
De meus cansaços, de meus desatinos,
E tece teu bordado de destinos,
Tuas tapeçarias tão inquietas

Como falcões nascidos de poetas.
Toma de mim, dos nervos assassinos,
Do marulhar ternura, dos felinos
Momentos que caminham para as setas.

A manhã vem surgindo, olhos de caça
Bebem no tanque rubro do horizonte.
Célere a vida pára e depois passa.

Toma de mim agora que contemplo
Tuas pupilas, fere-me, sou fonte,
Sobre as pedras saciadas do teu templo

Tatiana Belinki

Tatiana Belinky

Nasceu na Rússia dia 18 de março de 1919

Foi uma das mais importantes escritoras infanto-juvenis contemporâneas e autora de mais de 250 livros.

Nascida na Rússia, chegou ao Brasil com dez anos de idade.

No ano de 1948, começa a trabalhar em adaptações, traduções e criações de peças infantis para a prefeitura de São Paulo.

Adaptou para a televisão, no início dos anos 50, as histórias do Sítio do Pica-Pau Amarelo, de Monteiro Lobato.

Em 1987 lança o primeiro livro, Limeriques, pela editora FTD, baseando-se nos limericks irlandeses.

Suas publicações são acompanhadas por vários prêmios literários, entre eles o célebre Prêmio Jabuti,  recebido em 1989.

Além de escritora de livros famosos de nossa literatura infanto-juvenil, Tatiana também era poeta, tradutora e dramaturga. Em 2009, foi eleita para uma das cadeiras da Academia Paulista de Letras.

Tatiana Belinky faleceu aos 94 anos em São Paulo no dia 15/06/2013.

Limerique é um tipo de poesia

O limerique é um poema curtinho e bem-humorado.

Os limeriques tiveram origem na cidade de Limerick, na Irlanda, e foram popularizados por Edward Lear, um artista, ilustrador e poeta inglês. Os limeriques são poemas sem sentido, repletos de  humor presente em apenas cinco versos.

Os limeriques seguem um padrão em sua composição: São cinco linhas - o primeiro, o segundo e o quinto versos rimam; o terceiro e o quarto são mais curtos que os outros e precisam rimar entre si.

 No Brasil, a arte do limerique também foi representada por escritores como Joaquim de Sousândrade e Clarice Lispector, sendo que os mais famosos foram escritos pela escritora de livros infantis Tatiana Belinky.

“Ao ver uma velha coroca

fritando um filé de minhoca

o Zé Minhocão

falou pro irmão:

“Não achas melhor ir pra toca?”

Tatiana Belinky

“Você sabe o que é Cocanha?
Cocanha é uma terra estranha,
País que se esconde
Ninguém sabe onde -
Lugar misterioso, a Cocanha. “

Tatiana Belinky

http://www.escolakids.com/o-mundo-divertido-e-absurdo-dos-limeriques.htm

Ser criança
​                                                    Tatiana Belinky

Ser criança é dureza
Todo mundo manda em mim
Se pergunto o motivo,
Me respondem "porque sim".

Isso é falta de respeito,
"Porque sim" não é resposta,
Atitude autoritária
Coisa que ninguém gosta!

Adulto deve explicar
Pra criança compreender
Esses "podes" e "não podes",
Pra aceitar sem se ofender!

Criança exige carinho,
E sim! Consideração!
Criança é gente, é pessoa,
Não bicho de estimação

http://www.escolakids.com/o-universo-encantado-e-multicolorido-de-tatiana-belinky.htm

               http://pt.wikipedia.org/wiki/Tatiana_Belinky

O INDÍGENA NA LITERATURA

Visão do colonizador

Basílio da Gama– O indígena como homem natural.

Santa Rita Durão – indígenas eram comedores de carne humana e só o cristianismo os salvaria.

Basílio da Gama

O poema épico “Uruguai” trata da expedição mista de portugueses e espanhóis contra as missões jesuíticas do Rio  Grande, para executar as cláusulas do tratado de Madri, em 1756. tinha também o intuito de descrever o conflito entre o ordenamento racional da europa e o primitivismo do índigena. Basílio mostra simpatia pelo índígena vencido enquanto transfere o ataque aos jesuítas. Desenvolve o poema em dois planos complementares: o dos versos e o das notas, que nele são parte integrante e explicativa da composição. As notas em prosa, paralelas aos versos, chamam a si a tarefa proposta de combater os jesuítas e exaltar pombal (o homem mais importante da época). 

(Fonte: ABL)

Frei José de Santa Rita Durão (Cata Preta, 1722 — Lisboa, 1784)

Religioso do período colonial é também considerado um dos precursores do indianismo no Brasil. Seu poema épico “Caramuru” é a primeira obra narrativa escrita a ter, como tema, o habitante nativo do Brasil; foi escrita ao estilo de Luís de Camões, imitando um poeta clássico assim como faziam os outros neoclássicos (árcades).

Poema épico de dez cantos, “Caramuru”, influenciado pelo modelo camoniano é formado por oitavas rimadas e incluindo informação erudita sobre a flora e a fauna brasileiras e os indígenas do país, apresentando as cinco partes da epopéia tradicional (proposição,invocação,dedicatória,narração e epílogo).

 Este poema é um tributo do autor à sua terra natal. 

Segundo a tradição, a reação da crítica e do público ao seu poema foi tão fria que Santa Rita Durão destruiu o restante de sua obra poética.

 

INDIANISMO (O indígena  como herói)

Indígena como tema - criação do herói na figura do índígena. Idealizado e dotado de coragem, honra etc.

Gonçalves Dias

Visão do europeu em relação  ao índígena. Reflexos das tragédias clássicas dos romances de cavalarias medievais. Reprodução dos valores europeus.

No poema “Juca Pirama”  o  índígena é  idealizado com sentido de bravura e louvor à honra. Reflete pensamentos do mundo ocidental, à de um cavalheiro medieval.

 “I- Juca Pirama” – Relata a morte do último remanescente da tribo tupi devorado por indígenas da tribo dos timbiras.

Publicado em 1851 no livro Últimos Cantos, é considerado a obra-prima do autor pela excelência tanto da forma quanto do conteúdo.

“Os Timbiras” - poema épico publicado em 1857 em Leipzig, na Alemanha. É uma narração dividida em uma introdução e quatro cantos. Nele é narrado os feitos de guerreiros timbiras, principalmente do chefe Itajuba e do jovem guerreiro Jatir. Altamente idealizados, estes indígenas falam apenas em valor, coragem, guerra e honra, num mundo ocupado por inimigos vis, piagas (pajés) sábios e guerreiros valorosos.

                                   

José de Alencar

O indígena entra em contato com o colonizador. Na prosa de Alencar não se fala da violência do colonizador, mas os conflitos. Da junção do nativo e do europeu (colonizador)  surge o brasileiro.

Obras indianistas de Alencar: O Guarani;  Iracema;  Ubirajara.

A personagem Iracema do romance  Iracema deixa sua cultura para viver com um português.

No romance  O Guarani – o  indígena tem qualidades do mundo civilizado.  Um ser da tribo torna-se cristão para viver ao lado da amada Ceci.

MODERNISMO

Identidade nacional;

Visão do indígena prevalece;

A cultura brasileira sem influencias do colonizador;

Expoente: Mário de Andrade

Obra: Macunaima. Costumes dos povos indígenas com crenças populares. O personagem sofre degradação cultural quando sai da floresta para São Paulo.

Século XXI

A referência ainda é do invasor (colonizador)

O escritor indígena ainda não é reconhecido

Literatura contemporânea de autoria indígena;

Literatura Indígena – escrita por indígena;

Literatura de combate;

Relação entre oralidade e escrita.

Memória e autohistória – configura um dos aspectos do pensamento indígena da atualidade;

Escritores indígenas transmitem vivências e historias contadas pelos mais velhos.

    

ESCRITORES INDÍGENAS

CONTEMPORÂNEOS

Creomar Tahuare – personalidade atuante no NEARIN (Núcleo do Escritor Artista indígena);

Darlene Taukane (1999) fala de experiência do deslocado da aldeia para completar os estudos na cidade. Transforma em livro a história do seu próprio povo. Os kutâ-Bakairi (MT)

Ailton Krenac – nascido no amazonas. Um  dos iniciadores do movimento indígena brasileiro.

Carlos Tiago Hakity

Daniel Munduruku (Belém) – principal representante  da literatura indígena brasileira. Escritor premiado nacional e internacional. Vive em Lorena SP;

Eliane Potiguar ( paraibana) - Uma das mais atuantes mulheres indígenas. Livro: Metade cara, metade máscara;

Ely Macuxi - Orador indígena;

Cristina Wapixana - Coordenador do NEARIM – NUCLEO DO ESCRITOR ARTISTA INDIGENA ;

Rony Wasiry Guará  - escritor e artesão professor em Boa Vista;

Uziel Guainê ;

Elias Yagua Kág – autor do livro As aventuras do menino Kauwã – história dos marupiaras.

Lia Minapoty – Com a noite vem o sono( Edit Leya);

Yaguarê Yamã - Um dos principais escritores indígenas da  atualidade. Autor de 15 livros.

Olivio Jekupé – autor de diversos livros;

Graça Graúna – na luta  pelo núcleo de escritores indígenas;

Fonte:

wikipedia

MAIA, Geraldo. O percurso da modernidade na literatura brasileira.

SEIXAS, Tiago. A figura do índio na literatura. (Fa7.edu.br)

GRAÚNA, Graça. Literatura indígena: desconstruindo estereótipo, repensando preconceitos (UFP) (dhnet.org.br/direitos descendentes)

Literatura Infantil Afro-Brasileira

LITERATURA INFANTIL  AFRO-BRASILEIRA

 

 

LITERATURA INFANTIL

SÉCULO XVII  - Constitui-se como gênero.

Charles Perraut (1618-1703) - França; Jacob Wilhelm (1785-1863)e Grimm (Alemanha)

Transcreveram histórias  visando ao público infantil.

FINAL SÉCULO XIX -  Primeiros livros infantis. Tradução de obras estrangeiras de obras direcionadas aos adultos e adaptadas para as crianças.

NO BRASIL - Influência  da Europa. Contos infantis como:

A Bela  adormecida;

Cinderela;

Chapeuzinho Vermelho;

Carl Jansen (1823) - tradução dos clássicos:

Robinson Crusoé (1885);

Viagens de Gulliver (1888;)

D. Quixote de La Mancha (1886).

Figueuiredo Pimentel - Contos da Carochinha (1894).

Olavo Bilac (1865-1918) - Poesias.

Monteiro Lobato - 

SÉCULO XX  - Literatura Infantil afro-brasileira

Final da década de 20 e início de 30 (Séc. XX)

Personagens negros aparecem. Não retratava o negro e sua cultura, mas uma imagem de subalterno. Poetas e escritores representam o negro de forma estereotipada.

Castro Alves retratava o negro com mais simpatia, mas não se identificava.

Os restantes  eram motivados  pelo momento histórico em que viviam(Abolição),  e pela classe a qual pertenciam. O negro era visto como idealismo e medo.

Após a Abolição o discurso do negro como escravo é substituído pelo negro cidadão. O negro ou é sujo, ou brutalizado em tentação carnal ou como bom criado passivo.

No movimento modernista o negro e o índio passa a ser valorizado. É retratado de forma exótica.
 

Autores que publicaram narrativas com personagens protagonistas negros.

Ana Maria Machado -  Menina bonita do laço de fita;

Ziraldo – O menino marron

Lúcia Pimentel Góes

Jonas Ribeiro

Mirna Pinsky

Ganymédes José

Luís Galdino

Giselda Laporta Nicoelis

Carla Caruso

Georgina Martins

Tatiana Belinky

Obras que implementam a lei federal 10.639/03

Tanto, tanto – Espaço EUA (Cotidiano familiar)

Histórias da preta – identidade negra, auto estima, cosmovisão afriacana.

A cor da ternura –  identidade negra, relação familiar, auto estima (espaço Brasil zona rural

Fonte:
https://www.google.com.br/#q=literatura+infantil+afro+brasileir&safe=active